Свидетель целой эпохи, ровесник времени. Старейший художник Владимир Козин отметил свой столетний юбилей. Полвека отдано преподавательской работе в Латвийской Академии художеств, и вся жизнь - искусству. Менялись времена, взгляды, идеологические ориентиры, но Владимир Козин никогда не изменял ни своему творчеству, ни самому себе. Был и остается реалистом в живописи и большим тружеником в жизни. Вековой юбилей мэтр отметил персональной выставкой, на которой представлены и совсем недавние работы. Рассказывает Татьяна Коваленко для программы "Новости Латвии" на телеканале 1+2.
Еще год назад он мечтал: дожить бы до ста лет. Тот год у Владимира Ивановича выдался сложным. Перенес сложную форму ковида. Но справился, встал на ноги и даже встретил нынешний юбилей с размахом – персональной выставкой в Союзе художников. А ведь был момент, признается Владимир Козин, когда решил, что – всё! Всё сделано, всё прожито.
Владимир Козин, художник, профессор Латвийской академии художеств: "Но я считаю самым лучшим воспользоваться советом Агаты Кристи, которая сравнила жизнь с улицей с односторонним движением: только вперед. Без оглядки назад. Вот это – Только вперед – это призыв к творчеству".
Первые шаги будущий художник делал в кружке при Доме Пионеров в Брянске. Правда, занимался тогда лепкой, скульптурой и довольно успешно. Потом было Витебское художественное училище. То самое, в котором учился когда-то и Марк Шагал. Но ответ для себя, что значит быть художником, Владимир Козин нашел на Всесоюзной выставке в Москве в 39-ом, почти перед самой войной. Увидел полотна художников-соцреалистов и понял, кто есть художник и в чем выражается художественное творчество.
Владимир Козин: "Искусство определяет время. Но если смотреть не совсем дальнее прошлое – советский период, искусство советского времени очень четко определяет время".
Время Владимира Козина – это и фронтовики – он сам был участником войны, и рабочие-труженики, портреты латышских деятелей культуры, и автопортреты самого мастера – они тоже свидетельства изменения человека во времени, но своему времени не изменившему.
Владимир Козин: "Я думаю большой художник или маленький художник- это не важно, важно, что в основе искусства должен быть заложен этот закон: стремление к совершенству, красоте, к богу. Тогда я думаю время отберет свое".
Выставка в Союзе художников - подарок юбиляру. Готовили ее друзья. В основном это работы из личного архива мастера, из фонда Союза художников, что-то из частных коллекций. Еще десятки картин хранятся в Национальном художественном музее, но договориться об экспозиции как-то не получилось. В выставочной коллекции собраны работы разных лет. Каждое полотно – определенная метка жизни. И в жизни самого художника, и страны. Когда-то со своими студентами художественной Академии он объездил чуть ли не весь Союз.
Людмила Перец, художник: "Он возил их на всякие пленэры по всему Союзу. Во Владивосток, на Север, на БАМ. Учил их мыслить творчески. Не просто писать этюды, а создавать образы. И это у него получалось. Сейчас в Академии эта традиция утеряна, и студентов не учат создавать именно живописные картины".
За полвека работы в Художественной Академии у Владимира Козина осталось множество учеников. И даже покинув свою альма-матер он продолжал преподавать. В его студию приходили уже не только юные студенты. Даже состоявшиеся живописцы до сих пор прислушиваются к словам мастера.
Был момент, говорит Владимир Козин, когда он стал раздавать друзьям-художникам свои вещи - кисти, этюдник. Решил, что к краскам и холстам больше не притронется, а потом вдруг сам вернулся к мольберту. На выставке есть совсем новые работы, этого, 2022-го года. На открытии выставки Владимир Иванович сказал – мои последние работы. Но, это он, скорее, имея в виду дату создания картин.
Владимир Козин: "Но вот сегодня, в этот момент, когда вы встретили здесь меня, у меня такое ощущение, что стоило жить. Спасибо вам всем. Я думаю. Наверное, не зря прожил".